«Если», 2010 № 12

Наше кино В дремучих северных лесах

Если вы любите кино, следите за новинками и в курсе важнейших тенденций, то наверняка уже знаете, что 3D сегодня — это наше всё.

Именно объемная картинка, которую подавляющее большинство зрителей вряд ли сумеет в ближайшие годы полноценно воспроизвести у себя дома, и является, с точки зрения прокатчиков и продюсеров, главным аттракционом, способным удержать зрителей в кинотеатрах. А потому в формате 3D теперь будут снимать фильмы всех жанров — от слезливых мелодрам до забойных экшенов. И наверняка со временем, когда публика пресытится самой возможностью наблюдать трехмерное изображение, появятся режиссеры-эстеты, которые переосмыслят художественные принципы кинематографа с учетом новых технологий. Ведь в идеале каждый кадр в 3D должен строиться иначе, чем «плоский»… Может быть, это случится уже в ближайшем будущем, но пока большинство 3D-картин — это привычное нам кино, снятое стереокамерой, а то и обычной камерой, но после пересчитанное, разложенное «на два глаза» компьютером…

Эта преамбула понадобилась для того, чтобы стало понятно, с какой настороженностью рецензент отнесся к анонсу картины «Темный мир», обещавшему «первый отечественный фильм в 3D». Постсоветское фантастическое кино и так-то не слишком богато достижениями, а тут еще и новомодная, плохо освоенная технология… Однако после просмотра изначальный скепсис оказался в значительной степени посрамлен.

Хотя при желании, конечно, можно предъявить создателям картины немаленький набор претензий. И 3D-то у них включается время от времени, а большую часть картины можно просидеть без очков (и даже нужно, если эти очки поляризационные, затемняющие изображение). И студенты-филологи из показанной в «Темном мире» фольклорной экспедиции, по свидетельству настоящих студентов-филологов, совсем на них не похожи, а, скорее, напоминают персонажей ситкома «Универ», откуда в картину перекочевала актриса, сыгравшая смазливую блондинку-разлучницу. И боевые сцены представляют собой хаотичную клиповую нарезку, из которой толком не поймешь, что, собственно, происходит на экране (ну, это просто какой-то бич нашей кинофэнтези, где «боевка» всегда выглядит именно так; у Питера Джексона поучились бы, что ли… или просто денег на нормальные кадры не хватает?). Да и концовка в «Темном мире» какая-то смазанная, не слишком осмысленная. Даже и не заявка на сиквел, а так… просто повод разнести в последнем кадре «высотку» МГУ. Однако ж, несмотря на все вышеизложенное, фильм смотрится с интересом, а с какого-то момента — с неослабевающим интересом. Создатели картины — режиссер Антон Мегердичев, сценаристы Алексей Сидоров и Александр Дарбинян — неплохо владеют основами кинодраматургии (за плечами-то у них «Бой с тенью» и знаменитая «Бригада»), знают, как и чем увлечь зрителя.

Начинается «Темный мир» словно заурядный ужастик: студенческая экспедиция отправляется за фольклором в северные леса. Уже ждешь появления какой-то нечисти (на сей раз, видимо, из славянского мифологического пантеона), которая будет отлавливать студентиков по одному. Но после визита в избушку с одиноко проживающей в чащобе бабушкой сюжет резко сворачивает в сторону. Главная героиня (ее играет Светлана Иванова) в расстройстве от действий блондинки-разлучницы убегает в дебри и случайно натыкается на подземную камору, где на троне сидит высохшая мумия, сжимая в руках круглый щит. Героиня, конечно же, хватает щит, а вместе с ним принимает какую-то эманацию мумии. Вследствие чего все члены экспедиции попадают в сферу внимания некоего могущественного Министерства недр, во главе которого, как выяснится впоследствии, стоит почти бессмертный колдун со своими приспешниками — «бесами». Колдун, разумеется, стремится к Очень Плохим Целям, угрожающим всему человечеству, а человечество в лице начинающих филологов ничего бы не сумело с ним поделать, если бы не помощь древнего клана озерных ведьм…

Возможно, в столь сжатом изложении сюжет производит несколько бредовое впечатление, но то же самое было бы и с лучшими образцами жанра, например, с тем же «Властелином Колец» (поэкспериментируйте на досуге). Главное — что фильм смотрится, что можно пойти в кинотеатр и на полтора с лишним часа забыть обо всем на свете, даже о попкорне. Этого и во всем мире было бы достаточно, а уж для нашего кино просто достижение. Вам хочется большего? Имейте терпение: еще пяток таких «Темных миров» — и родится шедевр. Но никак не раньше.

Александр РОЙФЕ

Рецензии

ЛЕГЕНДЫ НОЧНЫХ СТРАЖЕЙ

(LEGEND OF THE GUARDIANS: THE OWLS OF GA'HOOLE)

Производство компании Warner Bros. Pictures (США — Австралия), 2010.

Режиссер Зак Снайдер.

В ролях: Джим Стерджесс, Райан Квантен, Джоэл Эдгертон, Хелен Миррен, Джеффри Раш и др. 1 ч. 37 мин.

Зак Снайдер, известный зрителям как режиссер фильмов «300 спартанцев», «Хранители» и хоррора «Рассвет мертвецов», взялся за экранизацию серии книг Кэтрин Ласки «Ночные стражи». И надо признать, что его анимационный дебют удался.

Главный герой — совенок Сорен — мечтатель, романтик, почти поэт. А его антагонист, брат Клод, закомплексован тем, что братец больше вписывается в их общую семью любителей легенд о Ночных Стражах — благородных птицах, живущих на Великом Дереве Га'Хуул. К тому же Сорен и летает лучше, почти как завещал Джонатан Ливингстон (в этом мультфильме вообще хватает аллюзий на знаменитое произведение Ричарда Баха). И вот как-то ночью Сорен предлагает научить Клода летать. В результате этой вылазки совят похищают птицы из клана «чистых», идеи которых напоминают мысли Ницше. Теперь, чтобы не случилось совиного рейха, Сорену необходимо найти Ночных Стражей и предупредить об угрозе, которую представляют пернатые арийцы.

Мастерски созданная ночная атмосфера картины позволяет проникнуться жизнью этих чудесных птиц. Практически весь фильм выдержан в палитре сумерек, ведь, как известно, совы — ночные хищники. Их мир красив и существует вне пространства и времени, что позволяет зрителю стать сотворцом и расширять его в своем сознании. Это самая настоящая мифологема новой, еще незаполненной Вселенной.

Прорисовка персонажей кардинально отличается от того, что мы привыкли видеть на экранах кинотеатров. Например, по сравнению с «Ледниковым периодом», где у зверей человеческая мимика, здесь она порой утрирована, но все же это мимика животных, когда эмоция передается лишь глазами. Батальные сцены врезаются в память, доспехи сов блестят в свете луны, от их оружия летят искры. Впечатление настолько яркое, что в такие моменты детей, если вы отправитесь на просмотр с ними, лучше держать за руку.

Это удивительное путешествие по неизведанному ночному миру созданий, которые испокон веков являлись символом мудрости и тайны.

Анастасия Шутова

ЦВЕТОК ДЬЯВОЛА

Производство компании Renovatio ent. (Россия), 2010.

Режиссер Екатерина Гроховская.

В ролях: Ольга Хохлова, Сергей Крапивенцев, Олег Сукаченко, Наталья Рудова, Наталья Наумова и др. 1 ч. 35 мин.

Студентка колледжа Полина пытается расшифровать свои странные сны. Для этого она обращается к подруге, которая помешана на мистике и колдовстве. Благодаря ритуалу со свечами, пентаграммами и прочими сопутствующими атрибутами подруги находят в местной деревенской библиотеке старинную толстую книгу, чьи пустые страницы начинают заполняться. Они в точности отражают то, что происходит с Полиной. Тем временем главную героиню начинает преследовать всадник на черном коне. Причем не только во сне, но и наяву…

За весь фильм персонажи произнесли от силы пятьдесят слов. При этом даже такой словарный минимум, как правило, не содержал никакого смысла. Все фразы были на уровне «Мы избранные!» и «Не парься, детка! Давай лучше выпьем». Остальное время герои занимались непонятно чем непонятно где.

Судя по именам персонажей и косым заборам, действие фильма происходит в какой-то российской деревне. Но, честно говоря, трудно представить российскую деревню, где за поворотом стоит шикарный готический замок, у каждого жителя есть мобильник последней модели, а студенты местного колледжа профессионально играют в поло.

Абстрактность места действия, конечно, раздражает, но не более, чем необъяснимые поступки героев. Ближе к середине фильма красавица Полина ни с того ни с сего раздевается, встает перед огромным зеркалом и долго-долго в него смотрит. Зачем она это делает? Неясно. Хотя камера при этом показывает все, что нужно. Финал и вовсе оставляет все вопросы без ответов. Что это за цветок и что, в конце концов, нужно было мрачному всаднику от главной героини? Вместо объяснений зрителям показывают довольно смешную и криво поставленную драку, а затем пускают титры.

Такое впечатление, что «Цветок дьявола» — это всего лишь портфолио профессионального оператора, которое решили превратить в фильм. К замечательным пейзажам в спешке прикрутили одноклеточный сюжет, добавили пару строчек диалогов — и выпустили на широкий экран.

Степан Кайманов

ОБИТЕЛЬ ЗЛА 4: ЖИЗНЬ ПОСЛЕ СМЕРТИ

(RESIDENT EVIL: AFTERLIFE)

Производство компаний Constantin Film, Davis Films и Impact Pictures Distributors (США), 2010.

Режиссер Пол У.С.Андерсон.

В ролях: Милла Йовович, Эли Лартер, Вентворт Миллер, Борис Коджо, Ким Коутс, Сиенна Гиллори и др.

1 ч. 37 мин.

Кто-то считает, что это перезагрузка известной франшизы, кто-то — что рядовое продолжение подвигов неутомимой зомби-истребительницы Элис. Но как бы то ни было, на сей раз в режиссерском кресле, пожалуй, лучший на сегодняшний день экранизатор компьютерных игр — Пол У.Андерсон. Снявший первую картину и курировавший все последующие ленты киносериала.

Скорее всего, фильм будет в первую очередь интересен ярым поклонникам игры и обворожительной Миллы Йовович, нежели рядовому зрителю. Если же вы не относитесь к данным категориям фанатов, то вас ждет набор клише. Например, увиливающий от пуль, аки Нео в Матрице, накачанный «Т-вирусом» главный негодяй Альберт Уискер вызывает лишь уныние: очень уж все вторично.

Да, монтаж неплох. Да, драка в душе под струями воды красива. Да, Андерсон, вновь заняв режиссерское кресло, чуть видоизменил операторский взгляд на главную героиню. В некоторых ракурсах Милла Йовович женственна и великолепна: влюбленный взгляд мужа дает о себе знать. Стоп-кадры, небольшие замедления — всё срабатывает. Но не для этого же зритель приходит смотреть кино. Он ждет напряженного действия, а его здесь почти нет.

Повествование начинается аккурат после окончания третьей части, Клонированная Элис убивает всех сотрудников токийского филиала «Амбреллы», в схватке с главным антагонистом лишается сверхспособностей и потом на самолете Як-52 ищет выживших после заражения мутацией вируса и, что интересно, находит. Правда, активно действующих персонажей к финалу остается с гулькин нос, Все остальные — так, массовка в белом.

Вроде бы можно завершить фильм на оптимистичной ноте, но сотрудники «Амбреллы» в финальных кадрах сводят на нет логичную, казалось бы, концовку.

Вячеслав Яшин

ПОСЛЕДНЕЕ ИЗГНАНИЕ ДЬЯВОЛА

(THE LAST EXORCISM)

Производство компаний Arcade Pictures, Louisiana Media Productions, Strike Entertainment и Studio Canal (GIF — Франция), 2010.

Режиссер Дэниэл Стамм.

В ролях: Патрик Фабиан, Эшли Белл, Ирис Бар, Луис Хертэм, Калеб Джонс, Тони Бентли, Джастин Шафер, Кэрол Саттон и др.

1 ч. 35 мин.

Из-за тяжелой болезни сына преподобный Маркус Коттон утратил веру. Но перед тем как навсегда оставить церковь, он решает в последний раз помочь кому-нибудь из одержимых. А заодно показать приглашенным документалистам все уловки, которыми пользуются современные экзорцисты во время изгнания демонов. Выбрав наугад одно из писем, где преподобного просят провести обряд экзорцизма, он вместе со съемочной группой отправляется в другой штат, дабы помочь шестнадцатилетней девочке Нелл…

Фильм снят в псевдодокументальной манере. Но в отличие от «Ведьмы из Блэр» и «Монстро» камера здесь почти всегда ведет себя покладисто. Редко трясется и теряет фокус. И это объясняется не только желанием не раздражать зрителя лихорадочными кадрами, но и логикой киноповествования: все-таки происходящее снимает оператор на профессиональную камеру, а не случайный человек на обыкновенный мобильник.

Сюжет картины Дэниэла Стамма сложно признать оригинальным. Уж и не счесть, сколько священников, потерявших веру в Бога, и экзорцистов, столкнувшихся с настоящими демонами, появлялось на широких экранах… Однако псевдодокументальная съемка «Последнего изгнания дьявола» представляет старый сюжет в новых красках. Вот сын преподобного Маркуса Коттона говорит в камеру, что отец на самом деле не верит в демонов. Вот брат одержимой девочки смущенно отводит взгляд от объектива. А вот сам Маркус непринужденно делится секретами своей профессии, показывая крест, в который вставлена миниатюрная дымовая шашка. Все это создает атмосферу реальности происходящего. А уж актеры стараются изо всех сил. Им безоговорочно веришь и сопереживаешь, со временем забывая, что они всего лишь актеры, а на экране — всего лишь фильм.

Несмотря на то что картина снята за сущие копейки, эмоций она дарит гораздо больше, чем многие современные блокбастеры.

Степан Кайманов

ПРИКЛЮЧЕНИЯ ОХОТНИКА НА ДРАКОНОВ

(ADVENTURES OF A TEENAGE DRAGONSLAYER)

Производство компании Razor Sharp Productions (США), 2010.

Режиссер Эндрю Лойер.

В ролях: Хантер Алан, Леа Томпсон, Ричард Селлерс и др.

1 ч. 29 мин.

Что делать, если хочешь славы Спилберга, а денег на масштабное кино продюсеры никак не дают? Нужно снять кино на минимальные средства, но поразить всех оригинальным сценарием. Однако при этом кино не должно быть каким-нибудь там элитарным, а вполне себе семейным. Чтобы не хуже спилберговского «Инопланетянина»!

Увы, подобные задачи зачастую приводят к полному провалу. Что и произошло с рецензируемым фильмом, несмотря на то что сценарий отбирали по конкурсу из 150 предложенных. Несмотря на то что в трехмиллионный бюджет умудрились уместить гонорар постаревшей звезды средней величины — актрисы Леа Томпсон, игравшей в трилогии «Назад в будущее». Несмотря на постоянные скрытые киноцитаты а-ля Тарантино. Все равно фильм выглядит «сделанным на коленке», и если бы не слабенькие, но все-таки достаточно профессиональные спецэффекты, можно было бы подумать, что картину сняла какая-нибудь школьная студия. Хотя справедливости ради стоит заметить: смешные моменты в это семейной комедии все-таки присутствуют.

Сюжет незамысловат. Унижаемый сверстниками, терзаемый солдатоподобной дамой-завучем двенадцатилетний подросток Артур любит играть в настольную карточную игру «Эликсир» и верит, что персонаж из этой игры — добрый синий тролль — обитает где-то в городской канализации. С парочкой друзей он все-таки находит тролля — а далее следуют штамп за штампом. Стараниями злой завучихи в мир должен явиться страшный дракон и сделать с этим миром что-то плохое (он настолько страшный, что не в состоянии победить горстку детей, носясь за ними по коридорам школы). Понятно, что отважные подростки с помощью синего тролля с говорящим именем Барт, спасут нашу планету и все будет хорошо, и даже останется ниточка для сиквела, но… Не очень понятно, для чего это вообще было затевать. Возможно, сняли пилот сериала, он не прошел и дабы добро не пропадало, перемонтировали его в полнометражный фильм?

Тимофей Озеров