Роли, которые принесли несчастья своим создателям. Совпадения, предсказания, мистика?!

Весёлый грустный человек из нашего «Городка»

Илья Олейников, играя роль демона на пенсии, настраивался на свой скорый уход из жизни

Илья Олейников, этот весёлый и остроумный человек, продолжает нас радовать и смешить с экрана, как и прежде, словно и не уходил никуда. И порой, когда следишь за забавными перипетиями «Степаныча» или героев «Городка», перестаёшь верить в непреложный факт: артист на шестьдесят пятом году жизни скончался от онкологического заболевания.

Однако люди, близко общавшиеся с ним последние годы жизни, уверены: артист сам запрограммировал себя на смерть.

….Он родился в Кишинёве, работал в местном народном, а потом кукольном театрах, в эстрадных ансамблях Молдавии, год служил в военном ансамбле Кантемировской танковой дивизии, о чём на память в военном билете осталась удивительная запись о его звании и учётной специальности – «ефрейтор-конферансье» (именно так – всё слитно). Работал потом в Москонцерте, в Ленконцерте. Первая роль в кино – эпизод в советской музыкальной комедии 1968 года «Трембита».

По-настоящему Олейников стал популярен как создатель и актёр программы «Городок», которую запустил в 1993 году вместе с Юрием Стояновым. «Городок» часто идёт по разным телеканалам, а вот дуэта Олейников– Стоянов больше нет.

О своей смерти Илья Львович заговорил вскоре после того, как в 2008 году в Санкт-Петербурге и Москве прошли премьерные показы его мюзикла «Пророк», в котором Олейников сыграл главную роль и к которому сочинил музыку. Средствами мюзикла рассказывается евангельская притча о блудном сыне. По сюжету некий слепой старик встречается на свалке со Стариком (Илья Олейников), объявляющим, что он – пророк и ему под силу заглядывать в будущее. Финал мюзикла гордо-торжественный: обитатели свалки, словно очнувшись от гипноза лжепророка, покидают его и возвращаются к нормальной жизни, надеясь только на себя и свои силы.

Олейников очень дорожил этой работой, вспоминал: «:…Как в фильме типа «Чужой», я чувствую, как у меня в организме начинает прорастать какой-то другой организм. Маленький такой. Потом он начинал из меня выпирать. Этот мюзикл сейчас для меня – как очень красивая машина, которая пылится в гараже. И надо её просто завести, этот гараж открыть. И вот когда эта машина выйдет, все увидят, какая это потрясающая тачка».

К сожалению, мюзикл Ильи Олейникова не был встречен публикой с той долей восхищения, на которую рассчитывали его создатели. В прессе появились нелицеприятные статьи и рецензии.

«Как только Илья Львович написал мюзикл, он понял, что сделал всё. И сразу же начал говорить о смерти. Мы улыбались, отговаривали его от этих мыслей. А он повторял: «Нет, я умру», – делился с «Комсомольской правдой» хорошо знавший Олейникова певец и поэт Стас Костюшкин.

Олейников тяжело переживал неудачу. Да и возраст начинал давать о себе знать – здоровье пошаливало. Супруга артиста настояла на медицинском обследовании, после которого врачи уверяли: Олейников здоров. Но это было не так.

За полгода до смерти врачи выявили у Ильи Львовича рак, начали проводить сеансы химиотерапии. Когда болезнь уже, казалось, начала отступать, Илья Львович подхватил на съёмочной площадке обычную простуду, быстро перешедшую в воспаление лёгких. Ослабленный химиотерапией организм не справился.

После похорон Олейникова заговорили о том, что, возможно, он накликал свою смерть не только переживаниями и причитаниями о неудаче мюзикла, но и участием в съёмках фильма 2010 года «Демон и Ада» (другое название – «Демониада»). В этой картине сплелись три жанра – мелодрама, мистика, фэнтези. Лента режиссёра Александра Строева рассказывает о потустороннем мире, где демон Велиал, устав от всего, уходит на заслуженную пенсию. Но вскоре понимает: скучно без дела. И тогда он отправляется в наш мир, дабы вкусить все прелести земных наслаждений. Ему советуют попробовать безотказное лекарство от скуки – любовь земной женщины. Но всё не так просто – образуется любовный треугольник: вместе с Велиалом на Землю, оказывается, отправилась тайно влюблённая в него ведьма Мара. Демон познаёт, что такое людские страдания, коварство, ненависть, благородство. И обретает любовь.

В общем-то вполне милый сюжет. Но он опять-таки связан с нечистой силой. Боялся ли Олейников таких ролей?..

В 2004 году он беседовал с корреспондентом «Российской газеты» вскоре после того, как был утверждён на роль финдиректора театра «Варьете» Григория Римского в телеэкранизации «Мастера и Маргариты». На вопрос журналиста, не опасается ли Илья Львович участвовать в этом проекте, – вот, мол, отказался же сниматься Александр Калягин, – Олейников ответил: «Каждый имеет право не испытывать судьбу. И ещё несколько лет назад, когда мы обсуждали эти темы с режиссёром, я вооружился суммой аргументов. Во-первых, все четыре режиссёра, которым удалось снять киноверсии романа, остались в живых. Во-вторых, есть исполнители, которые также прошли «дьявольский кастинг». Например, Фёдор Иванович Шаляпин спел Мефистофеля – и ничего, не пострадал. А великий Гёте, создавший Фауста, тоже дожил до глубокой старости… Видимо, есть люди, на которых даже у Сатаны рука не поднимается. Так что проверимся. <…> Считаю «Мастера и Маргариту» самой важной книгой для себя. Для меня она даже больше чем книга, чем просто роман. Это огромное булгаковское размышление – как Библия, как Коран, как Тора… Совпадений с моим бытием масса – но сказать об этом невозможно, потому что жизнь, слава богу, продолжается, и мистические совпадения происходят на каждом шагу. Поэтому перечитываю Булгакова довольно часто. Иногда с ужасом, как пророчество, иногда с радостью, что пронесло, кажется. Иногда номер не проходит. Обмануться невозможно – воланды и понтии окружают нас постоянно, подают знаки. С возрастом учусь читать эти знаки. И особенно внимателен с подсолнечным маслом – не дай бог, разлить. Да и трамваи порой настораживают. Коты бегемоты сплошь и рядом».

Эти слова пронизаны и мудростью, и иронией, но и верой в то, что многое загадочное в жизни происходит неспроста.

…В 2012 году наш «Городок» опустел без Ильи Олейникова.