Весёлый грустный человек из нашего «Городка»

Илья Олейников, играя роль демона на пенсии, настраивался на свой скорый уход из жизни


Илья Олейников, этот весёлый и остроумный человек, продолжает нас радовать и смешить с экрана, как и прежде, словно и не уходил никуда. И порой, когда следишь за забавными перипетиями «Степаныча» или героев «Городка», перестаёшь верить в непреложный факт: артист на шестьдесят пятом году жизни скончался от онкологического заболевания.

Однако люди, близко общавшиеся с ним последние годы жизни, уверены: артист сам запрограммировал себя на смерть.

….Он родился в Кишинёве, работал в местном народном, а потом кукольном театрах, в эстрадных ансамблях Молдавии, год служил в военном ансамбле Кантемировской танковой дивизии, о чём на память в военном билете осталась удивительная запись о его звании и учётной специальности – «ефрейтор-конферансье» (именно так – всё слитно). Работал потом в Москонцерте, в Ленконцерте. Первая роль в кино – эпизод в советской музыкальной комедии 1968 года «Трембита».

По-настоящему Олейников стал популярен как создатель и актёр программы «Городок», которую запустил в 1993 году вместе с Юрием Стояновым. «Городок» часто идёт по разным телеканалам, а вот дуэта Олейников– Стоянов больше нет.

О своей смерти Илья Львович заговорил вскоре после того, как в 2008 году в Санкт-Петербурге и Москве прошли премьерные показы его мюзикла «Пророк», в котором Олейников сыграл главную роль и к которому сочинил музыку. Средствами мюзикла рассказывается евангельская притча о блудном сыне. По сюжету некий слепой старик встречается на свалке со Стариком (Илья Олейников), объявляющим, что он – пророк и ему под силу заглядывать в будущее. Финал мюзикла гордо-торжественный: обитатели свалки, словно очнувшись от гипноза лжепророка, покидают его и возвращаются к нормальной жизни, надеясь только на себя и свои силы.

Олейников очень дорожил этой работой, вспоминал: «:…Как в фильме типа «Чужой», я чувствую, как у меня в организме начинает прорастать какой-то другой организм. Маленький такой. Потом он начинал из меня выпирать. Этот мюзикл сейчас для меня – как очень красивая машина, которая пылится в гараже. И надо её просто завести, этот гараж открыть. И вот когда эта машина выйдет, все увидят, какая это потрясающая тачка».

К сожалению, мюзикл Ильи Олейникова не был встречен публикой с той долей восхищения, на которую рассчитывали его создатели. В прессе появились нелицеприятные статьи и рецензии.

«Как только Илья Львович написал мюзикл, он понял, что сделал всё. И сразу же начал говорить о смерти. Мы улыбались, отговаривали его от этих мыслей. А он повторял: «Нет, я умру», – делился с «Комсомольской правдой» хорошо знавший Олейникова певец и поэт Стас Костюшкин.

Олейников тяжело переживал неудачу. Да и возраст начинал давать о себе знать – здоровье пошаливало. Супруга артиста настояла на медицинском обследовании, после которого врачи уверяли: Олейников здоров. Но это было не так.

За полгода до смерти врачи выявили у Ильи Львовича рак, начали проводить сеансы химиотерапии. Когда болезнь уже, казалось, начала отступать, Илья Львович подхватил на съёмочной площадке обычную простуду, быстро перешедшую в воспаление лёгких. Ослабленный химиотерапией организм не справился.

После похорон Олейникова заговорили о том, что, возможно, он накликал свою смерть не только переживаниями и причитаниями о неудаче мюзикла, но и участием в съёмках фильма 2010 года «Демон и Ада» (другое название – «Демониада»). В этой картине сплелись три жанра – мелодрама, мистика, фэнтези. Лента режиссёра Александра Строева рассказывает о потустороннем мире, где демон Велиал, устав от всего, уходит на заслуженную пенсию. Но вскоре понимает: скучно без дела. И тогда он отправляется в наш мир, дабы вкусить все прелести земных наслаждений. Ему советуют попробовать безотказное лекарство от скуки – любовь земной женщины. Но всё не так просто – образуется любовный треугольник: вместе с Велиалом на Землю, оказывается, отправилась тайно влюблённая в него ведьма Мара. Демон познаёт, что такое людские страдания, коварство, ненависть, благородство. И обретает любовь.

В общем-то вполне милый сюжет. Но он опять-таки связан с нечистой силой. Боялся ли Олейников таких ролей?..

В 2004 году он беседовал с корреспондентом «Российской газеты» вскоре после того, как был утверждён на роль финдиректора театра «Варьете» Григория Римского в телеэкранизации «Мастера и Маргариты». На вопрос журналиста, не опасается ли Илья Львович участвовать в этом проекте, – вот, мол, отказался же сниматься Александр Калягин, – Олейников ответил: «Каждый имеет право не испытывать судьбу. И ещё несколько лет назад, когда мы обсуждали эти темы с режиссёром, я вооружился суммой аргументов. Во-первых, все четыре режиссёра, которым удалось снять киноверсии романа, остались в живых. Во-вторых, есть исполнители, которые также прошли «дьявольский кастинг». Например, Фёдор Иванович Шаляпин спел Мефистофеля – и ничего, не пострадал. А великий Гёте, создавший Фауста, тоже дожил до глубокой старости… Видимо, есть люди, на которых даже у Сатаны рука не поднимается. Так что проверимся. <…> Считаю «Мастера и Маргариту» самой важной книгой для себя. Для меня она даже больше чем книга, чем просто роман. Это огромное булгаковское размышление – как Библия, как Коран, как Тора… Совпадений с моим бытием масса – но сказать об этом невозможно, потому что жизнь, слава богу, продолжается, и мистические совпадения происходят на каждом шагу. Поэтому перечитываю Булгакова довольно часто. Иногда с ужасом, как пророчество, иногда с радостью, что пронесло, кажется. Иногда номер не проходит. Обмануться невозможно – воланды и понтии окружают нас постоянно, подают знаки. С возрастом учусь читать эти знаки. И особенно внимателен с подсолнечным маслом – не дай бог, разлить. Да и трамваи порой настораживают. Коты бегемоты сплошь и рядом».

Эти слова пронизаны и мудростью, и иронией, но и верой в то, что многое загадочное в жизни происходит неспроста.

…В 2012 году наш «Городок» опустел без Ильи Олейникова.

Загрузка...