Двадцать восемь лет назад, 25 мая 1977 года, состоялась премьера четвертого (и первого по порядку) эпизода величайшей космической саги в истории мирового кино. А 19 мая 2005-го с премьерой фильма «Звездные Войны: Эпизод III — Месть Ситхов» сага наконец обрела целостность. Эпопея завершена. С ее влиянием на развитие современного кинематографа мало что может сравниться. Да и в истории двадцатого века она стала заметным явлением.
В начале семидесятых популярность кино в США стала падать. Закрывались студии — молодой зритель, лишившийся после Вьетнама и Уотергейта розовых очков, уже не воспринимал декадентскую голливудскую потоковую продукцию, порожденную модой пятидесятых годов. Молодежь жаждала реалистической драмы и жесткой действительности на экране. Кинематограф отреагировал — и появилась масса положительно-отрицательных киногероев (вроде Грязного Гарри) и фильмов о нравах подрастающего поколения. Среди них мелькнула и молодежная драма начинающего режиссера Джорджа Лукаса «Американские граффити» с молодым Гаррисоном Фордом в главной роли. Но именно во время съемок «Американских граффити» Лукас начал работать над синопсисом сценария космической сказки. Вдохновленный фильмом Акиры Куросавы «Скрытая крепость», вспоминая о своих студенческих замыслах, режиссер пишет текст под названием «История Мэйса Уинду, преподобного Джедайбенду, родственника Исиби Си-Джи Тейпа, ученика великого Джедая».
Идея, завладевшая умом Лукаса, по тем временам казалась абсолютно безумной — космический рыцарский роман совершенно не ложился в «главный поток» кинопродукции. Тем не менее Лукас с одержимостью маньяка продолжает создавать историю Галактической империи: в сценарии появляется боевой генерал Люк Старкиллер и его друг — прямоходящий зеленый ящер Хан Соло. Противостоять приятелям должен злобный Вейдер, а в какой-то момент Люка спасет из плена его сестра — принцесса Лея Агиллайя.
Но как ни менялся сюжет будущей саги, Лукас понимал, что продать ее не сможет никак. Тогда он пошел на хитрый ход — добавил к безличным машинописным строчкам свое видение фильма в рисунках, которые выполнил его друг, работающий на корпорацию «Боинг» дизайнер Ральф Маккварри. Упор делался не на персонажи, а на технику, космические виды и декорации. По умолчанию подразумевалось, что Лукас сможет все это воссоздать на экране. И только после этого компания XX Century Fox пошла на эксперимент, выделив Лукасу деньги для съемок. И тут же возник конфликт: Лукас хотел снимать актеров-новичков, а студия требовала участия в фильме нескольких звезд. В результате пошли на компромисс: из звезд в картине участвовал известный британский драматический актер сэр Алек Гиннесс в роли Оби Вана и набирающий популярность Гаррисон Форд. Кстати, участие своего старого приятеля в картине Лукас не планировал, следуя принципу набора новичков, но Форд помогал при кастинге, вставляя на пробах фразы за Люка и при этом их язвительно комментируя, так что в какой-то момент Лукас понял: лучшей кандидатуры на роль Хана Соло нет. Для кастинга Лукас и Брайан де Пальма объединили усилия и просматривали актеров для своих фильмов одновременно. Так что тех, кто не прошел на «Звездные войны», можно лицезреть в фильме де Пальмы «Кэрри».
Параллельно созданию многочисленных вариантов сценария Лукас придумывал имена героев — записывая в специальную книжечку все понравившиеся звуковые сочетания. Так, например, имя робота «Ар-ту-ди-ту» (R2-D2) появилось во время работы над звуковым монтажом «Американских граффити»: ассистент попросил Лукаса передать ему «бобину номер 2, диалог номер 2» (reel 2, dialogue 2).
Первоначальный вариант «Новой надежды» сочли неудачным даже близкие друзья Джорджа. Только Спилберг остался дипломатом, но и он посоветовал доработать сюжет и спецэффекты. И Лукас, забросив прямую режиссуру, целиком погрузился в визуализационное новаторство. И так увлекся, что режиссера по имени Джордж Лукас мировое кино потеряло почти на двадцать лет. Но даже когда была готова окончательная версия четвертого эпизода, компания XX Century Fox все еще не верила в успех ленты. Кто бы мог подумать, что спустя некоторое время именно благодаря картинам Лукаса студия переживет финансовый взлет, а музыкальная тема из «Звездных войн» будет звучать во время официальной заставки всех фильмов компании… Однако в те времена копии картины были проданы всего 37 кинотеатрам.
Проснуться знаменитым Лукасу не удалось: боясь провала, он на время премьеры уехал с женой в первый за годы отпуск на Гавайи, где его уже ждал Спилберг, и поэтому начало всколыхнувшей страну лихорадки пропустил. Зритель валил на фильм валом — кинотеатры не справлялись с потоком жаждущих, очереди выстраивались с шести утра.
Многолетняя тяжелая работа давала плоды. Тем более, что прозорливый Лукас при подписании контракта со студией пожертвовал большей частью гонорара, зато оставил себе права на персонажей картины. Компания была наказана за скепсис — Лукас развернул невиданное по масштабам производство сопутствующих товаров: игрушки, футболки, комиксы, жевательная резинка, костюмы персонажей и даже электрические зубные щетки. Кроме того, созданная им студия по производству спецэффектов Industrial Light Magic ломилась от сторонних заказов. Финансовое благополучие вроде бы было обеспечено. Но на Лукаса во время съемок первого фильма обрушился водопад проблем. Ураган в тунисской пустыне, задержавший съемки, многочисленные поломки техники, автомобильная авария, в результате которой у Марка Хэммила было сильно повреждено лицо (это не позволило провести пересъемку некоторых сцен первого фильма, а также заставило предварить следующий сценой нападения ледового зверя Вампы — чтобы объяснить шрамы на лице Люка), неожиданная смерть только написавшей первоначальный вариант сценария второго фильма писательницы Ли Брекет, придумавшей Йоду… Все это надломило Лукаса, и он решил отказаться от режиссуры. Второй фильм, он же эпизод четвертый «Империя наносит ответный удар», снимал уже Ирвин Кершнер, который, впрочем, тоже столкнулся с проблемами: буран в Норвегии, пожар на студии, угрозы по почте актрисе Кэрри Фишер, смерть декоратора… Лукас же осуществлял общее руководство и занимался любимыми спецэффектами, А также готовил третий фильм, под рабочим названием «Месть джедая».
Но Лукас занимался не только фильмом. Понимая, что все в мире переменчиво, особенно популярность, он решил создать новую вселенную. Так ее и назвал — Расширенная вселенная Звездных войн. И в какой-то момент она стала социальным явлением — недаром во время недавних переписей в некоторых странах официально зарегистрированы религии рыцарей-джедаев. Недаром на закате холодной войны оборонная космическая программа США именовалась «Программой Звездных войн» (что, кстати, лишило советского зрителя возможности посмотреть эту весьма невинную в политическом отношении сказку).
После выхода третьего и, как казалось всем, а прежде всего самому Лукасу, последнего фильма на землян обрушился поток всевозможных «расширений и добавлений»: десятки книг, написанных известными писателями-фантастами, компьютерные игры, мультфильмы и даже несколько игровых фильмов (например, телевизионная дилогия о смешных инопланетянах, эвоках, с планеты Эндор). Долгое время после выхода шестого эпизода вселенная Лукаса жила как бы сама по себе и вполне насыщенной жизнью. Продолжать съемки Лукасу было неинтересно. Он занимался продюсированием, производил спецэффекты со своей ILM, писал сценарии — например, сценарий цикла об Индиане Джонсе (где использовал имя своей любимой собаки Индианы, а до этого с ее морды был срисован Чубакка). И лишь когда развитие компьютерной и цифровой техники достигло качественно иного уровня, Лукас внял стенаниям фэнов и, вопреки всем прежним заверениям, приступил к съемкам новой трилогии. Многие сценарные детали для нее были взяты Лукасом из созданной трудом иных творцов его собственной вселенной. Началась новая сингуляция.
Премьера первого эпизода (четвертого фильма) состоялась аж через шестнадцать лет после премьеры шестого эпизода (третьего фильма). Видимо, ностальгируя по былому, Лукас построил план выпуска трилогии-приквела по схеме премьер оригинальной саги — раз в три года, все премьеры в мае. В производство «Призрачной угрозы» Лукас вложил всю интеллектуальную и техническую мощь, коей у него накопилось немало. Лучшие компании мира дрались за право разработать технические новинки специально для нового фильма. Достаточно одного примера: злейшие враги-конкуренты Sony и Panasonic вынуждены были объединиться для разработки новейшей цифровой камеры. Персонально для Лукаса! Фэны бесновались в предвкушении каждого фильма и, несмотря на секретность, царившую на съемках, правдами и неправдами добывали крохи информации о картине. И, опираясь на знание расширенной вселенной, умудрялись предугадывать сюжет!
После эпизода за номером два, «Атака клонов», Лукас заявил, что ему уже неинтересно снимать кино. Мол, он уже достиг того уровня, когда может показать на экране все, до чего дойдет его богатая визуальная фантазия. И поэтому третий эпизод станет последним, продолжения не будет. К тому же тот факт, что при создании приквел-трилогии Лукас опирался на Расширенную вселенную Звездных войн, имел и негативные последствия. Режиссер понял: он не сумеет уместить в трех картинах всю историю падения Республики. Чтобы объяснить, что происходило с джедаями в промежутке между вторым и третьим эпизодами, был выпущен мультсериал «Войны клонов». Режиссером сериала стал молодой аниматор Геннадий Тартаковский (он родился в Москве в 1970 году, а в семилетнем возрасте вместе с родителями переехал в Чикаго). На данный момент сериал насчитывает три сезона. Посмотревшим мультсериал будет гораздо легче разобраться в событиях, открывающих третий эпизод «Месть ситхов» — откуда взялся возглавляющий сепаратистов генерал Гривус, почему он киборг, как у него оказались джедайские мечи, почему Гривус и Дуку похитили Палпатина…
В новой трилогии «Месть ситхов», пожалуй, самый сильный фильм. И по размаху видовых сцен, и по масштабу батальных эпизодов. «Файтинги» в космосе и на новых невероятных планетах просто потрясают. Но Лукас верен себе и в сюжетных построениях. Драматургия взаимоотношений героев, как и в остальных фильмах — на уровне мексиканского телесериала. Честно говоря, преображение Анакина в Вейдера, как оно показано в третьем эпизоде, не очень убеждает.
Также мешает смотреть фильм ощущение, что наблюдаешь за ткацким станком: Лукас упорно сшивает все сюжетные нити из прошлого и будущего, стараясь не оставлять ни одной.
Несколько новых планет, множество оригинальных машин и животных в очередной раз демонстрируют неувядающую фантазию Лукаса. Даже нарочитые технические ляпсусы — вроде прыгающих с корабля на корабль во время космической битвы блох-дроидов, выбрасывания всего лишнего с космического крейсера посредством наклона пола или летучей пожарной машины в воздухе, поливающей обломок звездолета — все в русле тонкого лукасовского юмора, прекрасно знающего, что взрывы в космосе «не бабахают». Поединок Анакина и Оби Вана среди бушующей лавы планеты Мустафар — наверное, лучшая батальная сцена всей гексалогии — подводит окончательные итоги, и сюжетное дерево «Звездных войн» обретает законченный вид.
Итак, сага завершена. Трудно переоценить ее вклад в развитие кино. Большинство современных режиссеров-фантастов, даже такие гранды, как Камерон и Джексон, открыто признают, что «вышли» из «Звездных войн». Сам Лукас продолжать сагу не намерен. Однако он благосклонно относится к чужим проектам — вроде любительского 47-минутного фильма-фанфика «Star Wars: Revelations», уровень съемок и спецэффектов которого весьма высок (фильм свободно выложен в интернете на официальном сайте «Звездных войн»). И это сделано на домашнем компьютере! Скорее всего, новой сингуляцией вселенной Лукаса станет такое вот развитие, основанное на все возрастающих возможностях фэнов по созданию качественной вторичной продукции.
Сам же Лукас увлекся новой технической игрушкой. Он обещает перевести все шесть картин в трехмерное изображение, выпуская в прокат по одному 3D-фильму в год. Если новая идея удержит его, то, может быть, мы и дождемся эпизодов с седьмого по девятый, Как это и задумывалось тридцать лет назад.
Дмитрий БАЙКАЛОВ
«Далеко-далеко, в незамеченных картографами складках давно вышедшего из моды Западного Спирального рукава Галактики затерялась крохотная, никому не интересная желтая звезда». Нет, это не очередной перевод зачина «Звездных войн». Так начинается не менее известная фантастическая сага — но на этот раз пародийно-сатирическая.
Представые себе: вы встаете утром с постели и вспоминаете, как вчера на вечеринке познакомились с замечательной девушкой, но ее тут же увел какой-то нахал. Вы готовите завтрак, но тост сгорает в тостере. Вы слышите шум, выходите на улицу и видите бульдозеры, приехавшие, чтобы снести ваш дом: оказывается, здесь должно пройти шоссе. А еще через несколько минут Землю уничтожают инопланетяне-вогоны, прокладывающие межгалактическое шоссе. Но тут, к счастью, объявляется ваш приятель (тоже инопланетянин, житель одной из планет в окрестностях Бетельгейзе) и спасает вас за секунду до катастрофы.
Впрочем, слово «спасает» не вполне описывает ситуацию: вы оказываетесь на корабле вогонов, вас арестовывают и заставляют слушать стихи, затем швыряют в безвоздушное пространство, где вам грозит гибель через 30 секунд. Однако на 29-й секунде вас подбирает звездолет, в котором обнаруживается Триллиан (девушка со вчерашней вечеринки) и нахал, умыкнувший ее, причем последний оказывается самим Зафодом Библброксом — Президентом!
Впрочем, для большинства читателей «Если» нет нужды пересказывать завязку фильма «Автостопом по Галактике» английского режиссера Гарда Дженнингса, ибо истинные любители фантастики наверняка читали одноименную книгу Дугласа Адамса[1] и хорошо знакомы с ее главным героем Артуром Дентом, его приятелем Фордом Префектом, Триллиан и Зафодом Библброксом. Все мы помним бесконечные жалобы пребывающего в перманентной депрессии робота Марвина, все знаем ответ на Главный Вопрос Жизни, Вселенной и Всего Остального, нам уже известно, кто из обитателей Земли самый умный (не люди, понятно; люди занимают лишь третье место).
История Артура Дента и его спутников увидела свет в 1978–1980 годах в виде радиосериала, написанного Дугласом Адамсом для Би-Би-Си. Сериал оказался настолько успешным, что в 1979–1982 годах Адамс переработал его в роман-трилогию, а в 1984-1992-ом опубликовал два сиквела (так что теперь книга имеет подзаголовок «Трилогия в пяти частях»). Тем временем телекомпания Би-Би-Си сняла мини-сериал (1981), а Нил Геймен сочинил повесть «Без паники: официальный комментарий к путеводителю «Автостопом по Галактике» (1988). Сейчас, в мае-июне 2005-го, Би-Би-Си транслирует новый радиосериал, приуроченный к выходу полнометражного кинофильма.
Свое главное достоинство — замечательный английский юмор, искрометную игру слов и блистательные парадоксы — фильм «Автостопом по Галактике» унаследовал от книги, а та, в свою очередь, от радиосериала. Но и главный недостаток фильм тоже унаследовал от радиосериала, ибо то, что годится для цикла получасовых передач, не всегда подходит для двухчасовой картины. И вот вместо гладкого повествования перед кинозрителем мелькает цепочка коротких, резко сменяющихся эпизодов, оставляя впечатление некоей сумятицы…
Впрочем, недостатки с лихвой перекрываются достоинствами, к которым, помимо юмора, следует отнести замечательную игру актеров. Среди них почти нет известных: Артура Дента, например, играет Мартин Фриман, знакомый кинозрителю по эпизодической роли в фильме «Настоящая любовь» и главной роли в малобюджетном «Короле мертвецов». Однако отсутствие опыта не помешало Фриману создать великолепный образ типичного молодого англичанина, вежливого и стеснительного до полной закомплексованности. Развязного Зафода Библброкса играет американский актер Сэм Роквел, ранее снявшийся в «Признаниях опасного человека», а исполнители остальных главных ролей еще менее известны, Зато одного из второстепенных персонажей, Хамму Кавулу, сыграл знаменитый Джон Малкович — и то, что эта линия в фильме не завершена, наводит на мысль о запланированном сиквеле.
И, наконец, несколько слов о спецэффектах: они были разработаны студией «Jim Henson's Creature Shop», детищем покойного Джима Хенсона, гениального автора «Лабиринта», «Скалы фрэгглов» и «Улицы Сезам» — и фильм стоит посмотреть хотя бы ради них. А если у вас есть дети старше 12 лет или младшие братья и сестры, то не забудьте захватить их собой!
Евгений БЕНИЛОВ
Производство компании New Line Cinema (США), 2005. Режиссер Лоуренс Гутерман.
В ролях: Алан Камминг, Джэми Кеннеди, Райн Фалконер, Боб Хоскинс и др. 1 ч. 26 мин.
Вышедший в 1994 году фильм «Маска» с Джимом Керри и Камерон Диаз произвел настоящий фурор и по сей день остается одной из самых ярких фантастических комедий.
И вот — продолжение. Злополучный артефакт на сей раз оказывается у талантливого, но неудачливого мультипликатора Тима Эйвори (Кеннеди). Но оказывается, что за Маской охотится ее истинный владелец — скандинавский бог-пакостник Локи (Камминг), которого строгий папочка Один грозится сослать в ад, ежели тот не отыщет семейную реликвию. Между тем у Тима с женой родился сыночек, которому чудесным образом передались все фантастически-мультяшные способности Маски. Младенец начинает не по-детски куролесить: калечить и доводить до нервного срыва бедного Тима. К несчастью, домашний любимец, песик Отис, тоже не прочь примерить маску Локи — со всеми вытекающими последствиями. Вот и весь сюжет.
От сиквелов редко ожидаешь чего-то хорошего. Рецензируемый фильм не исключение. «Сын Маски» не заслуживает ни одного доброго слова в свой адрес. Сюжет потрясает алогичностью, глупостью и пошлыми гэгами. Смеяться предлагают над тем, как младенец-супермен с ног до головы обливает мощной желтой струей своего несчастного отца или забрызгивает зеленой рвотой салон автомобиля… Подобным сортирным юмором «Сын Маски» напичкан под завязку. И хотя местами бывает забавно, но это «местами» относится к мультяшной клоунаде собаченции Отиса и к актерской игре талантливого Камминга.
В финале, будто вспомнив, что картина проходит по категории «семейное кино», герой ни с того ни с сего вдруг начинает читать нотации Одину, решившему (вполне справедливо) наказать своего непутевого отпрыска Локи. И так это натужно, так фальшиво! Однако Один внял словам и немедленно исправился.
Подведем итог: фильм «Сын Маски» категорически не рекомендуется для семейного просмотра. Не портите вечер себе и вкус своим детям. Лучше пересмотрите «Маску».
Юрий КОРОТКОВ
Производство компаний Ghost House Pictures (США), Senator International (Германия) и Pacific Renaissance Pictures (Новая Зеландия), 2005. Режиссер Стивен Т.Кей.
В ролях: Барри Уотсон, Эмили Дешанель, Люси Лоулесс, Аарон Мерфи и др. 1 ч. 29 мин.
В любой национальной культуре обязательно найдется место для реального или выдуманного существа, которым пугают маленьких детей. Если у нас это серенький волчок, то в англоязычных странах серьезную активность проявляет Бугимен, он же Бука, он же Страшила. Это жуткое создание обязательно засядет в шкафу с гнусной целью утащить туда мальчика или девочку, как только выключат свет.
Тим Дженсен в детстве тоже боялся Бугимена, поскольку Страшила на глазах у мальчика затащил в шкаф его родного папу. Прошло 15 лет, Тим уже взрослый, но по-прежнему боится шкафов. Умные психотерапевты вроде бы убедили его, что отец просто сбежал, и вот однажды, после похорон матери, Тим решается провести ночь в родном доме…
Во время просмотра фильма не отпускает ощущение, что наблюдаешь горячечный бред человека, пытающегося противостоять захватившим его детским страхам и видениям. И никакого Буки на самом деле нет. Режиссер Стивен Кей («Поймать Картера») не решился повернуть действие в подобное русло и пошел проторенной дорожкой. Долго скрывавшийся в шкафах Бугимен все-таки появляется… И не впечатляет. Как не впечатляет и невнятный сюжет.
Правда, сюжетные слабости Кей компенсирует изобразительным рядом. При всей неторопливости действия, необходимой для саспенса в классическом, хичкоковском, понимании, поражает обилие неожиданных планов и ракурсов, а также постоянная игра на грани света и тени. Чувствуется, что современный хоррор вовсю старается найти новые формы (о содержании нет времени задуматься) запугивания зрителей. Иногда это удается, но пока лишь в спайке с классическими методами. Скорее всего, именно благодаря такому сплаву (а также тому, что одним из продюсеров был отец современных версий «Человека-паука» Сэм Рейми) «Бугимен» некоторое время продержался в лидерах по кассовым сборам.
Тимофей ОЗЕРОВ
Тридцатого июня в России — премьера фильма Стивена Спилберга «Война миров». Экранизация знаменитого романа знаменитым режиссером задаст главную тенденцию премьер следующего полугодия — многие крупные режиссеры-фантасты отметятся новыми масштабными проектами «по мотивам». Представляем очередной обзор российских кинопремьер на грядущее полугодие.
После наполненных фантастическими премьерами мая и июня («Звездные войны», «Автостопом по Галактике», «Город греха», «Война миров», «Бэтмен: Начало») в июле кинофантастика возьмет небольшую передышку. Самой крупной российской премьерой станет очередная экранизация марвеловского комикса «Фантастическая четверка» (Fantastic Four) режиссера Тима Стори. Четверо астронавтов в космосе попадают под неизвестное излучение, в результате которого каждый из них обретает сверхспособности — у всех разные. Противостоит отважной четверке олицетворяющий мировое зло Доктор Рок. Как и во всех подобных фильмах героям предстоит спасти человечество. Комедия «Колдовские чары» (Bewitched) Норы Эфрон поведает о популярном актере, продюсере (Уилл Феррелл), решившем взять в телесериал на роль своей тележены-ведьмы простую девушку. А девушка (Николь Кидман) оказывается не так проста — ведь фактически ей придется играть саму себя. Австрало-американский хоррор «Дом восковых фигур» (House of Wax) режиссера Жомэ Сера продемонстрирует всем подросткам, что иногда в маленьких городках происходят страшные вещи — например, всех гостей любят превращать в восковые фигуры… Компания Диснея представит для семейного просмотра игровой фильм «Херби: Полная загрузка» (Herbie: Fully Loaded), повествующий о разумном маленьком автомобильчике «фольксваген-жук», мечтающем стать гоночным болидом. Поможет ему выиграть гонку «Наскар» симпатичная гонщица (Линдсей Лохан). Это римейк фильма 1968 года «Любимый Жук». Ну а Роберт Родригес, перед тем как приступить к сиквелу «Города греха», украсит детские каникулы трехмерным фильмом «Мальчик-акула и девочка-лава» (Adventures of Shark Boy Lava Girl).
Августовский прокат предложит российскому зрителю перенесенную с весны премьеру российской фантастической мелодрамы Андрея Новоселова «Контакт» о юноше с необычными способностями, передавшимися от папы-инопланетянина. Французский кинематограф порадует молодежной комедией «11 заповедей» (Les 11 commandements), повествующей о банде придурков, чья цель — спасти Бога смеха, ведь человечество разучилось смеяться… Футуристическая антиутопия «Остров» (The Island) известного режиссера, автора «Армагеддона» Майкла Бэя покажет простого человека (Эван Макгрегор) из недалекого будущего, живущего в райских условиях, но мечтающего попасть на некий Остров — единственное место, где сохранилась живая природа. Однако выясняется, что все наоборот: настоящий рай и настоящие хозяева жизни находятся на Острове, а наш герой и его соседи — лишь клоны, запчасти для властителей. Замечательный Терри Гиллиам в своей новой ленте «Братья Гримм» (The Brothers Grimm) познакомит нас с великими сказочниками Вильгельмом и Якобом (Мэтт Деймон и Хит Леджер), путешествующими в поисках фольклора и за деньги «изгоняющими нечисть». Но однажды им придется столкнуться и с настоящей колдуньей (Моника Белуччи). Не менее замечательный Тим Бартон наконец порадует долгожданным мегапроектом по классической сказке Роальда Даля «Чарли и шоколадная фабрика» (Charlie and the Chocolate Factory). Партнером Джонни Деппа по главной роли здесь, как и в «Волшебной стране», выступит юный Фредди Хай-мур. Мультик от Диснея «Валиант» (Valiant) раскроет особенности голубиной почты в военных условиях. От ловкости и отваги голубя Валианта зависит открытие Второго фронта. Классик хоррора Джордж Ромеро выступит с очередной историей из жизни зомби «Страна мертвецов» (Land of the Dead). Главным героем мистико-психологического триллера режиссера «Планеты Ка-Пэкс» Иэна Софтли «Отмычка» (The Skeleton Key) станет старинная усадьба с загадочным прошлым.
Сентябрь подарит любителям НФ сразу две космооперы: пародийный немецкий блокбастер «Космический дозор. Эпизод 1» (Raumschiff Surprise — Periode 1) и киноэкранизацию известного телесериала «Firefly» «Космический крейсер «Serenity» (Serenity). Еще одна игровая экранизация сериала, на этот раз мультипликационного, «Иен Флакс» (Aeon Flux) Карин Кусамы поведает о судьбе оставшихся представителей уничтоженного вирусом человечества. В изолированном городе сложная политическая ситуация, и подполье нанимает очаровательную киллершу Иен Флакс (Шарлиз Терон) убить главу правительства…
Октябрьский прокат откроется сиквелом экранизации настольной RPG-игры «Подземелье Драконов 2: Источник Могущества» (Dungeons Dragons 2: The Elemental Might), продолжится сиквелом трэш-хоррора «Изгнанные дьяволом: дом 1000 трупов 2» (The Devil's Reject), а завершится еще одной экранизацией весьма знаменитой игрушки, на этот раз компьютерной «Doom». В промежутке промелькнет испано-португальская версия фэнтезийной пьесы Шекспира «Сон в летнюю ночь» (Midsummer Dream) и переложенный на современую российскую действительность «Хоттабыч» Петра Точилина (фантастическая молодежная интернет-комедия по мотивам книги Сергея Кладо «Медный кувшин старика Хоттабыча»), а также полнометражный мультфильм замечательного Ника Парка «Уоллис и Громит: Проклятие Кролика-Оборотня» (Wallace Gromit Movie: The Curse of the Wererabbit) об очередных приключениях неразлучной парочки. Российская премьера еще одного мультфильма «Передвижной замок Хоула» Хаяо Миядзаки передвинулась на октябрь с весны.
Ноябрь предложит зрителям канадско-исландский фэнтезийный проект по классическому эпосу «Замок монстров» (Beowulf Grendel), еще одну версию компьютерной игры «БладРэйн» (BloodRayne), очередную историю об экзорцизме «Изгоняя дьявола из Эмили Роуз» (The exorcism of Emily Rose), а также четвертый фильм о приключениях юного волшебника «Гарри Поттер и Кубок Огня» (Harry Potter and The Goblet of Fire)… Герой российской картины Георгия Тоидзе «Сдвиг», ученый-сейсмолог, прознает о существовании сейсмического оружия, при помощи которого злые силы хотят уничтожить саммит глав государств. В фильме задействованы многие известные актеры отечественного кино: Сергей Шакуров, Иван Бортник, Михаил Ефремов, Михаил Козаков и другие. И наконец — долгожданная мировая (!) премьера второй, заключительной, части бывшей трилогии «Ночной Дозор». Тимур Бекмамбетов и Сергей Лукьяненко в картине «Ночной Дозор: Мел судьбы» постарались свести воедино вторую и третью части романа «Ночной Дозор» и придать дилогии завершенность. Далее путь сценариста и режиссера лежит за океан.
И последний месяц года вновь, как и все предыдущие декабри, пройдет под знаком Питера Джексона, который представит зрителям новый блокбастер «Кинг Конг» (King Kong) — римейк целой серии фильмов о культовой гигантской обезьяне. Тим Бартон в этом году на редкость плодовит и явит миру анимационную историю человека, который по странному случаю женился на «Мертвой невесте» (Tim Burton's The Corpse Bride). К Рождеству и Новому году прокатчики приготовили две игровые сказки: немецкую историю Гарри Поттера в юбке «Биби — маленькая волшебница и тайна ночных птиц» (Bibi Blocksberg und das Geheimnis der blauen Eulen) и экранизацию первой части знаменитого цикла историй Клайва Льюиса «Хроники Нарнии: Лев, Колдунья и Волшебный Шкаф» (The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch the Wardrobe) от режиссера «Шреков» Эндрю Адамсона.
Дмитрий БАЙКАЛОВ